中国山水画有南北之分野，这在传统的花鸟画中似乎并未见著，然而在现代中国花鸟画坛上，这种分野大约是可以辨出的，如陈之佛的工笔花鸟就属于南方一系，而以于非闇为代表的花鸟画风则大致属于北方一派。不过与山水不同的是，北方的花鸟工笔形态并不是呈现出雄强壮阔的风格境界，而是多为典雅精丽的格调，并透露出宋代以来院体宫苑富贵的气象，造型坚实，笔墨精深，色彩华美而浑穆。于菲闇的工笔花鸟就表现了这一倾向。龚文桢的工笔花鸟大体沿传了于非闇的学脉。与他的前辈一样，龚文桢是以现代艺术家的心灵和手眼对这一传统的风格样式作出了崭新的审美阐发，作品能于精丽典雅之中展示出新鲜而自然的气息。具体来看，其作品又可分为两种路数。一种就是色彩浓丽者，一种则是以水墨趣味为胜者，但是两种路数依然能保持着一种典雅严谨的统一格调，显示了作者极为精湛的功力和出色的创造才能。

　　事实上以上的划分并不能完全涵盖龚文桢花鸟创作的整体格局，因为他的许多作品都源自于自然对象的心灵体悟和发现，他在自然世界寻觅到大量传统成法难以规限的美丽形态和生动意象，它沉静的胸襟与无言的天地自然之美仿佛有一种内在的气契合，他那渗透着凝炼的情感的一笔一划与摇曳多姿花鸟情态和生命节奏有着一种无形的沟通，其作品则如同这一契合和沟通的结晶，据悉，龚文桢曾去云南作了大量的写生，积稿无数，所以看他的作品，不仅可以感到他对传统的深刻熟练的把握，而且更能体察到那来自自然的丰美和生命感，如果说传统和先师为他的工笔花鸟提供了坚实的形骨的话，那么自然之美则给他的花鸟赋予了真实而饱满的血肉。

　　如今中国画坛急功近利，心气浮躁者比比皆是，而像龚文桢这样沉潜于传统，沉浸于自然的画家可谓少矣，如今不少画家妄自称之为名家或大家，而实际上像龚文桢这样的画家才真正堪为画坛翘楚，是继于非闇之后可以期瞻的一代风范。

　　樊波(南京艺术学院教授、博导)